妳望著升起炊煙的我飄飄然
灰髮穿針引線安安靜靜地縫妳，讓妳看不見悲傷。
我們互為親人，在愈來愈接近死亡的途中，
不免依偎神諭以相互透視，理解
那些幸福——恰似浮在痛苦之上一張浸溼的紙
而紙背是妳寫給我的歲月。我想寫妳，
妳太悲傷了。我說：只要面對
一定變好，一定！我答應跟命運對賭，
妳說不需要贏，只要知足。
有一天我們都會停止在半路，而路會自行走向天涯。
地球不再呼吸我們，而我們的死亡會自動呼吸。
妳怕嗎？
怕孤單還是怕放不下。
我們不怕，對不對？妳會，我也會走出去，外面的
風雨抱過來，以整個大千世界。這是七月，
這是暗香、這是悲傷的妳
是妳也是我靜靜地禱告，以粲然的笑，迴向，讚美；
炊煙節節伸向天邊，摘一朵薔薇，直到天黑黑。
收於李進文：《除了野薑花，沒人在家》（臺北：九歌出版社，2008年）
首行「妳」和「我」的關係頗為耐人尋味。假如讀成：「妳」正在看著炊煙升起時，「我」飄飄然如煙，即假設這個「我」是逝者（同時是敘事者），詩人以炊煙喻之，而「妳」應是在生的人。然則，此行也可以讀成：「妳」飄飄然地望著正在把炊煙升起的「我」，身份即換成「妳」是如煙的逝者，「我」則是生者。或者，有沒有可能是，「妳」和「我」皆是／不是生者／逝者呢？我們不妨試著在接續的詩行裏選出一個更適合的答案。
第二行主語「灰髮」竟在縫線，把「妳」縫起，目的是使「妳」看不見悲傷，不過看不見不代表沒有；至於為什麼悲傷呢？因為別離？因為縫針刺肉？暫時我們也未有足夠的證據歸納出答案。
到第三行出現「死亡」二字，則我們才可以斷定首行的假設成立，牽涉到逝者和生者，有悲傷的情緒，因而這是一首與死亡有關的詩，由詩人借敘事者「我」而寫成。
回到第二行，為什麼穿針引線？縫妳又是什麼意思？我認為與衣服有關，畢竟針、線、縫與衣服的關係最為密切，其間或有活用元稹詩「針線猶存未忍開」之典故。即是，這一行說的是逝者的壽衣或生者的孝服，「妳」可能在為逝者縫製壽衣，或是為自己縫孝服。而衣裝的原始功用之一是為遮蓋身體，此刻身體的所指不只是遺體，亦是隱喻在生者的悲痛，如此，「讓妳看不見悲傷」便是說以壽衣／孝服來遮蔽悲傷。
詩人到第三行始交代「妳」「我」的關係為親人，雙方在接近死亡，可以是指雙方都位處老去的道路上，或是回憶，或是想像；因而在下一行，我們讀到，這對親人會透過「神諭以相互透視，理解」。許是透過禱告，占卜，擲筊，求籤等，試圖利用一些儀式來祈求神明賜予方法，或指明道路去閱讀及理解生死，繼而解消自己的困惑與執迷。
同時，我們可以思考一下「神諭」二字在這裏的延伸意義。
首先，神諭指神明的啟示，一般而言，祈請神啟是件嚴肅的事，講究禮節及儀式，以及中介人如巫師，道士，神職人員等來作為啟示的傳遞者。然而詩人用了「依偎」這個帶點曖昧的詞，令本身莊嚴正經的儀式一下子軟化，像是人間世的情信家書一樣，流露出俗世的情感，而非僅僅是神聖的指示。
再者，從理性科學的角度而言，神諭其實與理性認知的邏輯思維相悖。假若有人生病或衰老，理應是尋求醫生或其他護理人員協助。但是在親情的催化和生死的大門前，我們不免都會選擇請示神明等非理性的渠道，希冀著一些靈光神語，以求片刻以至長期的心安。
而神諭需要透過中介人來傳達的這一事實，又再加重了它的非理性成分。即使孔子不語怪力亂神，但無可否認的是，歷史上的巫覡方士始終長期佔有一定的社會地位，各式卜卦術數之學更是在民間信仰裏持續發展。
有趣的是，「詩人」這一身份也曾被視為如道士乩童等靈媒的一種，有傳遞神明旨意，翻譯不可思議的現象等職責。屈原作《九歌》，即有不少對巫風天神等的描述，當中除了抒情，也可以翻譯及傳遞神諭為目的。
於是，在閱讀〈天黑黑，不要怕〉一詩時，不妨在抒情以外，用心感受當中有無詩人意欲傳遞的神秘話語。可以說，「神諭」二字為讀者定下了一個立足點。
詩的第五和六行，令人想起擦拭眼淚的面紙，以及祭祀衣包上所寫之往生者資料。接著詩人寫道：
……我想寫妳，
妳太悲傷了。我說：只要面對
一定變好，一定！我答應跟命運對賭，
妳說不需要贏，只要知足。
這是詩的第六至九行，詩人採用近乎對話的筆法來詮釋傷感，我認為極為高明。
其一，這樣的詮釋令悲痛的情緒變得好像日常對話，而且用詞幾近口語（沒有所謂的書卷味或艱澀字），擴充了共感度；其二，利用對話模糊了生與死，令讀者幾乎忘記那是生者和死者的交談。這固然在現實上不可能，但感性上，我們卻都曾經驗過。
第六行前半，「妳」在紙背寫下「我」的生卒（「歲月」），「我想寫妳」即是「我」的回應：不如「我」代「妳」寫吧。意思是，如果我們在文首提出的假設——「我」是往生者，「妳」是在生者——成立，那麼，詩人在此處嘗試把角色互換，「我」看見在生的「妳」太過悲傷，所以想「妳」成為往生者，而「我」則可以代替「妳」承受生別離之哀痛。
不合常理？往生的人會這樣想嗎？
在一些煽情的小說、影劇與電影裏，我們曾經都有看過，生者在得知至親離世後，哭得呼天搶地，大嚎叫道「為什麼去的不是我啊……」、「我替他去吧……」等說話，這樣一種「代替」、「代受苦難」的意念，或許果然是人之常情。宗教上，亦有耶穌代世人受罪，以至地藏菩薩等度脫眾生的說法，道理上其實相通。
詩人或許靈機一動，把生者—死者互換，繼而將「代受苦難」的一方由生者變為死者，重新賦予往生者新生命，渲染深厚的親情。繼而「我」鼓勵「妳」堅強面對，製造變好的希望，給「妳」一點點好好活下去的動力。
並且，「我」接著說要與「命運對賭」，賭什麼呢？我的看法是，此乃人類獨有，欲與天比拼，誓要勝自然的情結。俗世一點說，古代修道煉丹者，為的不就是長生不老嗎？這無疑也是抗拒死亡，反抗自然的體現。
生命潮起潮落，本是自然定律而與天、命運、神明等無關，然而綜觀歷史，人類都喜歡設定一個「人格天」或「人格自然」之形上存在，認為天上有人格化的神，或自然裏本有一人格化的主宰力，號曰命運或時運。由《古詩十九首》的感時傷逝，李後主的「春花秋月何時了」，甚至《竇娥冤》的六月飛霜情節，天與自然在文學傳統裏都不是中性的存在，而是「人格」的反映和投射。
倘若事與願遺，人們會怨天，質疑祂存心作對，繼而作出盲目無力的反抗；反之，若是順應民意，人們則會說天公開眼，大自然也為之動容等自我安慰的說話。
詩言「對賭」，即假定存在賭博雙方，一方是被宣判死亡的「我」，另一方面則是宣判者——此處所指是「命運」。「我」拒絕承認落敗，期望再賭一次，不管是逆天還是悖理，殺神或滅佛，人—「我」都誓要在賭局上再來一盤，扭轉命運。惟「妳」在哀傷之中平心靜氣，說一句「知足」便好，無謂爭一朝夕，到底是詩人溫柔敦厚，抑或是早已看破生死？
回到上述的「神諭」詮釋，至此，我們可以看到，那些代理的動機，以至於「我」的行徑和話語，實乃詩人自己的想像。詩人有沒有通靈的法術不是重點，而是，在想像至親離世之時，作為詩歌藝術的創造者，似乎適時地加入神秘想像是一個有效的抒情辦法。而如果詩人果真能聽到逝者「我」的言說，則他作為中介者來傳遞訊息的責任自是圓滿完成。因此，詩人安排「妳」道出不在乎勝敗，「只要知足」，在我看來亦只是盡了詩人作為人的有情本分，哀矜勿喜而已。
來到詩的第十、十一行，詩人加入動作：走路和呼吸，以引領讀者進一步參透生命的奧義。我們先是「會停止在半路」，意謂「我」、「妳」、詩人、讀者的生命皆有停止運作的一日；而這人生之旅，將以別種我們尚不理解的形式，繼續它的路途「自行走向天涯」，許是指西方極樂，無間地獄，又或是上帝之側，幽靈異域，總之是人類未曾體驗過的遙遠之地，故言「天涯」。
而甚至，「地球」本身——大自然萬物，也「不再呼吸我們」，意謂人間世也將有終結的一天。事實上，宇宙膨脹，黑洞吞噬，隕石撞擊，科學家和歷史都提出過不少證言，指明自然非是千秋萬世的存有。屆時剩下的，唯一存在並延續的，可能只有死亡本身，是故詩人說「我們的死亡會自動呼吸」。
第十二至十四行，敘事者拋出問句：「妳怕嗎？／怕孤單還是怕放不下。／我們不怕，對不對？」，名義上是嘗試與「妳」對話，實際上是「我」自問自答，以關心，保護，照顧的心態，彷如向悲痛喪親的「妳」伸出擁抱的臂彎。
最後詩人寫道：
……妳會，我也會走出去，外面的
風雨抱過來，以整個大千世界。這是七月，
這是暗香、這是悲傷的妳
是妳也是我靜靜地禱告，以粲然的笑，迴向，讚美；
炊煙節節伸向天邊，摘一朵薔薇，直到天黑黑。
這最後五行充滿了祝願和盼望，是「我」對「妳」的衷心期望，包含了大千世界裏的天地萬物眾生神鬼人諸眾之力與愛，在七月這供養與解救之月，向「妳」傳遞祈福，喜樂，讚頌。在最後一行，以「直到天黑黑」點題之餘，並暗示如此心意會曠日持久，甚至無窮盡之時。
如此，讀畢全詩我們可以判定，這是一首由逝者「我」寫給生者「妳」的悼亡詩。作為現代詩人，李進文一反悼亡詩由生者寫給死者的傳統，反轉經典，但同樣運用令人心碎，讀來悲嘆的語言譜寫，加以規劃現代元素，語法（比如在首尾重複使用疊字：「飄飄然」、「安安靜靜地」、「靜靜地」、「節節」、「天黑黑」），結構，標點符號等，交出一首深情，經得起年月洗刷，共鳴感強的標準現代詩作品。
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